Not dead
Certain ne savent plus quoi penser, un artiste « qui passe du coq à l’âne », peut être est-ce ce que je suis, cependant aimons nous « l’art rengaine » ?
Dans un certain cadre oui, il est même une marque de prestige pour l’artiste qui, après avoir passé des années à trouver son propre trait, en fait sa marque de fabrique.
Gage de qualité, cette ligne directrice artistique unique est celle que le public apprécie, les agents incitent même leur artistes à suivrent leur propres voie sans jamais s’en écarter au risque d’y perdre cette si précieuse clientèle fidélisée.
Ceci jusqu’au jour ou le publique commence à se lasser de voir cet univers surexploité par l’artiste. Combien d’artistes se reposent sur leur acquis? Soit par choix commercial soit par manque crucial de talent(et de travail?), nombreux sont ceux qui n’évolue qu’un temps puis s’arrêtent brutalement…
C’est une de mes hantises principales, j’espère pouvoir encore surprendre tout ceux qui me suivent dans mes projets… Travaillant depuis un an sur mes futures expositions d’abstraits, découlant du mouvement Graffuturiste, ce style bien loin du surréalisme, n’est qu’un passage obligé pour moi.
Je ne ressens pas le besoin de me cloitrer dans la peintre figurative par exemple, je me qualifie plus « d’artiste à Études », chaque Études étant assez longues à préparer (plusieurs mois de travail), il est bien évidant qu’il n’est pas possible de donner cette impression d’artiste actif comme l’on pourrait le paraître dans le graffiti game.
Je ne suis donc pas à la retraite, au contraire, ayant une exposition personnelle de prête, je bosse actuellement sur le projet WHITE sur le point d’être aussi bouclé.
Je reprendrai ensuite vers le Surréalisme, un vieux combat que je souhaites mener afin de pouvoir présenter en galerie une deuxième exposition personnelle.
Un grand merci à tous, ceux qui me suivent de près ou de loin.
Paum/Sarin.
Exposition Ultrafuturism
Fin de préparation de ma prochaine exposition personnelle Graffuturism/abstrait.
Et pour ceux qui me suivent, non je n’ai pas abandonné mon travail sur le Surréalisme qui sera la prochaine étape de cette année de travail sur la côte.
Les invitations seront envoyées dès qu’un lieu adapté sera trouvé pour présenter l’ensemble de mes travaux, spraypaint, acrylique et aquarelle sur différents supports composeront cette exposition haute en couleurs, accès sur le mouvement novateur Graffuturiste.
Une vidéo est en préparation, teaser et peut être même un clip de mes trois mois de peinture en atelier. Voici quelques photos d’ œuvres en cours, détails et d’ambiance qui vous dévoileront un (très) (petit) aperçu de cette future étude artistique…
Expérimentation
Une petite étude sur toile sans prétention avec une composition entre phases graffiti et surréalisme. Expérimentation intéressante…
A poursuivre?
…
Paum/Sar1: Abstract Graffuturism canvas limited edition
L’ aboutissement d’environ deux mois de travail sur toile en atelier, voici l’étendue d’une expérience stylistique particulière…
Toiles à vendre sur Ebay, mise à prix 1,00 euro:
(me contacter pour plus de renseignements sur: auryokoncept@hotmail.fr)
The Graffuturism Limited Edition
« Ligne directrice différente que l’artiste emprunte habituellement, Gael « Paum » Ricci s’est lancé dans une étude picturale sur toiles découlant du Graffuturisme, mouvement novateur au caractère prononcé.
Habitué au travail de mise en scène avec personnages ou lettrages traditionnels sur mur sous le pseudo de « Sarin », l’artiste a voulu exploiter une forme classique couramment utilisée dans le graffiti new school afin d’en développer les éventuelles possibilités esthétiques. Ces œuvres abstraites traitées à l’image des réalisations murales dans la plus pure tradition du graffiti sont une preuve d’une originalité indéniable, la bombe de peinture étant le médium principalement utilisé. Ces œuvres peuvent être considérées comme des détails de graffitis, le panel des techniques étant identique aux créations murales. Cette forme d’expression permet à tout initié de se reconnaître à travers ces peintures et au non initié d’en découvrir l’étendue des possibilités graphiques tout en appréciant les valeurs les plus basiques comme cette notion intemporelle fondamentale qu’est l’esthétique… »
« Through a different guideline than one the artist usually takes,
Gael « Paum » Ricci dashed into a pictorial study on canvas ensuing from Graffuturism,
innovative movement with a pronounced mark.
Accustomed to a work of direction with traditional characters or wall letterings under pen name « Sarin »,
the artist wanted to exploit a classical form used in new school graffiti to develop the eventual possibilities of esthetics.
These abstract pieces treated as murals in graffiti’s pure traditional style is a proof of its indeniable originality,
the painting bomb being the principal medium used.
These pieces can be considered a graffiti details, technical panel being identical to mural creations.
This form of expression allows any initiate to recognise himself through these paintings and to new initiates
to discover the extent of possibilities while appreciating the most basic values
like this fundamental atemporal notion that esthetic embodies. »
paumsarin.wordpress.com 